Nueva selección de música en Spotify.

Nómadas Musicales, un buen despertar nublado

También podrás encontrarnos en la web de Listas Spotify .

A disfrutarlo!.

Festival Pròxims

El petit de Cal Eril

Este verano, como viene siendo habitual en los últimos años, se multiplican los pequeños festivales musicales, algunos de ellos nacidos con vocación de sentar precedente. En este caso, hablamos del festival Pròxims, que celebró su primera edición el pasado jueves 21 de julio en el Poble Espanyol (Barcelona), y que reunió a la florinata del pop-rock hecho en Catalunya (y en algunas ocasiones, cantado en català)

Lejos quedan los tiempos en que rock català era sinónimo inequívoco de Sopa de Cabra, Els Pets y Sangtraït para los cañeros y Sau para los que estaban “Boig per tu”. En el siglo XXI la música hecha en Catalunya rebosa algunos de los nombres más exitosos del panorama musical independiente o no. Algunos de estos nombres se reunieron en el Poble Espanyol sin reivindicaciones más allá del reconocimiento a un movimiento musical más que prolífico.

Mujeres

Los grupos cabeza de cartel, encargados de cerrar el festival, fueron los reconocidísimos Standstill y Antónia Font. Antes de ellos salieron al escenario Anímic, El Petit de Cal Eril, Mujeres y Mishima, que pasaron por el escenario en modo relámpago y casi sin probar sonido para ceñir el horario al máximo. No tenemos calificativos para el lamentable maltrato de sonido que algunas bandas recibieron. Fue una pena ver cómo bandas como Mujeres peleaban por hacer sonar sus instrumentos mientras miraban hacia los técnicos con cara de incomprensión. Incluso los grandes Mishima tuvieron serios problemas de sonido.

Aspecto del Poble Espanyol

A pesar de una apuesta segura y nada arriesgada de un cartel en que se echaron de menos más bandas emergentes, y con tan mala fortuna de celebrarlo un jueves, el festival Pròxims no logró llenar el Poble Espanyol hasta su recta final. El balance, como siempre, es muy positivo para unos y bastante para otros. Objetivamente, fueron unos 5.000 los asistentes congregados. El recién creado festival nos dejó serias dudas de la rentabilidad y continuidad del evento en futuros años. La idea del festival nos parece idílica, pero esperamos estar equivocados y ver, en años sucesivos, nuevas bandas Catalanas reunidas en un marco tan bonito como el Poble Espanyol. Debemos reconocer que los rumores y las sensaciones del público al volver a la realidad eran positivas. Falta ver ahora si el festival es capaz de evolucionar mejorando sus dificultades, ofrecer una verdadera propuesta innovadora y de calidad y sacrificar quizá la alta densidad del cartel para permitir que los músicos puedan subir a escena en condiciones.

Mishima

Texto y fotos: Javi García Solana y Sonia Jambrina

En Nómadas Musicales también tenemos listas.

Aprovechando el tirón que esta teniendo actualmente Spotify, hemos decidido ir enlazando de vez en cuando una lista de reproducción (de 1 hora como máximo) con una pequeña selección de temas que nos gustan.

Que Suena en Nómadas Musicales un domingo a las 4:30 de la madrugada.

Para poder reproducir esta lista, tendréis que tener instalado Spotify!.

Espero que os gusten los temas...

Saludos!

I am dive

Sin ánimo de dorar la píldora a nadie, debemos decir que Heliogàbal en Barcelona es la pequeña apuesta segura en que confiar cuando hay ganas de concierto íntimo que satisfaga las expectativas. Y el pasado 16 de julio no iba a ser menos. Dos días antes habíamos conocido el proyecto I am dive, y de esta guisa, con las referencias previas justas, nos presentamos en el bar del barrio de Gràcia. La banda procede de Sevilla, y es fruto de la unión de músicos con sendas vidas musicales paralelas que transitan entre el folk y la experimentación. Esteban Ruiz, guitarra y voz, lo es también de The baltic sea. José A. Pérez, guitarrista también de Blacanova, aporta al dúo su enorme pedalera y sus preciosistas notas imposibles a la guitarra. Juntos forman I am dive, que el pasado mayo publicaron “FALL EP”, una colección de 6 temas disponibles para descarga en su página web y autoeditados con tanto mimo y de forma tan artesanal que no pude evitar llevarme uno de ellos a casa. Me arrepentí de no llevarme también la demo “Drafs, demos & summer”.

Foto: www.iamdive.com

Vayamos por partes. El pequeño escenario del Heliogàbal se llenó con los cachivaches de I am dive: dos guitarras, un ordenador, un Iphone provisto de una misteriosa aplicación que crea música con burbujas, varios sintetizadores y la pedalera de José A. Tras ellos, una pantalla gigante sobre la que se proyectaban imágenes oníricas, desde nubes o paisajes hasta escenas cotidianas de las calles de New York. El espacio no da cabida a demasiada audiencia: dos codiciadísimas filas de butacas tras las que caben apenas dos filas más de personas de pie, y el resto de la audiencia que tiene que ver el bolo en escorzo. En total unas 50 personas, que de buen seguro volvieron a casa con una gran sonrisa de satisfacción. El día anterior (viernes 15) los I am dive se habían paseado por el escenario Jack Daniel's del Festival Internacional de Benicàssim (parque temático del rock, como ellos definieron). Personalmente, creemos que este grupo debe disfrutarse mucho más en distancias cortas.

José A. Pérez, una mitad de I am dive

En el bar barcelonés, nos regalaron casi todos los temas de sus trabajos-joya, nos recordaron el palizón carreteril que les esperaba de vuelta a Sevilla y dieron buena cuenta de su humor sureño mientras la audiencia nos quedábamos embobados ante este proyecto tan indescriptible. Podemos encontrar mezcla de folk y experimentación, electrónica y poesía, letras sencillas y cautivadoras, aires a Mayan Factor, a Explosions in the sky, a los japoneses Mono. Pero sobretodo, amor por los detalles. Esperemos tener en un futuro no muy lejano oportunidad de volver a disfrutar de ellos.

Pedalera maravillosa y el setlist que me llevé como botín

www.iamdive.com

Cuzo + Plomo

Éste fín de semana (sabado 9), nos dejamos caer por un concierto bastante apetecible y económico para los amantes del Hard Rock y la Psicodelia de los 60´s y de los 70´s, Cuzo + Plomo.

El concierto era en la sala Moog de Barcelona, que se transforma como puede para hacer bolos. El sonido fue pasable teniendo en cuenta el espacio. En cuanto a público, la sala se mantuvo medio llena de seguidores de las dos bandas durante todo el concierto.

Empezamos con unos Plomo que nos sorprendieron gratamente. No conocíamos absolutamente nada de ellos, y recopilando información vemos que llevan dando guerra desde el 2003 con algunos cambios en su formación. Tienen un disco a sus espaldas autoeditado en 2007 (“Hard Times, Happy Tunes”), y ya habían tocado con Cuzo anteriormente en la misma sala. Sus sonidos nos evocan al mejor Hard Rock de los 60´s y 70´s, recordando así bandas tan míticas como Led Zeppelin o Deep Purple.

Después de un cambio rápido en el escenario, terminamos con Cuzo. Como en la última vez, no dejaron ni un segundo de emanar esos sonidos de psicodelia que tanto les caracterizan. La banda nos deleitó con su último trabajo, (“Otros Mundos”, 2010), disco no tan oscuro como su primer cd, con el que nos sumergían en la mejor banda sonora de película de terror (“Amor y Muerte en la Tercera Fase”, 2008). Lo mejor fue ver un grupo más entregado a su público, y que éste disfrutaba con cada sonido que les ofrecía la banda.

Cuzo : http://www.myspace.com/cuzoband

Plomo : http://www.myspace.com/plomolead

rockers

Crónica : Javi García ; Fotografía : Sonia Jambrina.

Montjuïc De Nit

Este pasado fin de semana no faltaron propuestas a las que asistir, pero por proximidad y aspectos económicos decidimos acercarnos a la que nos ofrecían Barcelona Cultural y el Ayuntamiento de Barcelona, Montjuïc de Nit.

Ya van por su cuarta edición, y como en las anteriores pudimos disfrutar tanto de un listado de centros culturales abiertos hasta altas horas de la noche, como de una oferta musical de lo más ecléctica. Se ubicaron 10 escenarios repartidos por toda la montaña de Montjuïc, habiendo sido programados por cada uno de los festivales más representativos que se celebran en la ciudad de Barcelona a lo largo del año.

Además, para comodidad de los asistentes, se había habilitado un servicio de autobuses para llevarnos a los diferentes escenarios o museos. De esta manera cada uno podía programar una noche de verano estupenda sin tener que agotarse caminando.

Lo bueno de este “festival” y lo que más no llama la atención, es que tanto los centros culturales como los conciertos y el servicio de autobuses eran totalmente gratuitos. En nuestra opinión, no obstante, la oferta musical de este año nos resultó algo pobre.

Carlos Segarra

Comenzamos la noche en el pati d´armes del Castell de Mo

ntjuïc con dos propuestas. La primera llegó de la mano del blues a ritmo de Chino & The Big Bet y su tributo a Robert Leroy Johnson. Dignas de mención las dos coristas y su look 50’s que perfectamente podría marcar tendencia. La segunda corrió a cargo de la inconfundible Big Blues Band de Barcelona que nos transportó a los años 40 con su banda instrumental a lo Glenn Miller. La actuación finalizó con la aparición estelar de Carlos Segarra, miembro de la mítica banda Los Rebeldes, que se convirtieron en icono rockabilly en España durante los años 80.

Finalizada esta doble sesión llena de energía con la que no pudimos evitar mover los pies, nos dirigimos a la Plaça del Marquès de Foronda. Teníamos interés por escuchar a Aias, un trío barcelonés de chicas que han sido fichadas por el sello estadounidense Captured Tracks para publicar su primer trabajo. Los ritmos poperos y las letras inocentes e infantiles nos recordaron a los grupos prefabricados que protagonizan los programas juveniles de factura local. Una buena oportunidad para pasear por la montaña y hacer tiempo para ver a Mujeres. En esta ocasión, la propuesta fue mucho más dinámica, con temas cortos que se fueron encadenando uno tras otro recordando al estilo fitipáldico de Los Ramones en su mejor época. Merecerá la pena profundizar más en sus trabajos.

Mujeres

Montjuïc de nit

La imagen enlaza con la galería fotográfica del evento.

Crónica y Fotografía : Javi García y Sonia Jambrina